袅袅晨雾中的水中木台，山涧绿荫里的素食餐厅，白冷利落的瓷盘，承以素食，简而不简单。
蓝绿色彩和静谧的布景是整个电影的基调，纯粹而干净。
这个电影温和中隐忍着凌厉，它看起来是在叙述一件往事，有似乎在嘲讽什么俗世，通过电影中的几条关系主线，纠缠错落地展开：两个女儿和父亲的关系；两对年轻情侣之间的关系；父亲和平儿之间的关系。
二女儿和父亲之间的矛盾在一场晚餐中传递：二女儿无肉不欢，对于父亲在晚餐上吃素食一事表示敷衍，但是他们更深层次的矛盾却隐藏在这微波底下。她永远挂着妖润的嘟嘟红唇，瞄着浓黑的朋克眼线，眼里是欲望和自我，追求新潮和刺激，这和持守素食餐厅几十年，一个瓦罐珍藏了几十年，为的是此生有幸能等到年轻时失散恋人的父亲，格格不入。
两对年轻情侣之间的关系，与父亲和年轻恋人平儿之间的关系，又是一对明艳动人的矛盾。年轻的情侣们，虽然看似在爱着，但是他们似乎对于感情也是一知半解。
瓦儿在电影中是一个清澈美好的角色，她的物质条件很好，也不乏优秀男性追求，性格外柔内刚，知书达理。但是她却依然守着一个看起来普通而笨拙的男朋友，凡事力求体贴和周到，但这样，久了自然委屈而疲惫。
瓦儿和张全的矛盾在一开始就隐隐约约了，在奔驰跑车上，两个人都在各自打电话，瓦儿的车，也是瓦儿开的车（为什么不是男朋友开车），她听不见电话对方讲什么，微笑着看了张全好几眼，但是张没有感受到，但是瓦儿后来也没有计较，挂了电话以后，反而关心他是不是又被老板催稿了，他只是说是，却没有问瓦儿的事情。后来好几次打电话给张全，他都没有听见，大雨天是贝总送她回的家。这样矛盾酝酿着，后来又隐忍的爆发，本来看起来就像是寻常的不欢而散的收场了，但是电影的柳暗花明的妙笔却在结尾，正是因为二者的矛盾，才引出了本电影真正的主线——那些素食，那些素食餐厅，包括那个瓦儿的名字，其实都是为了他们的再度相逢做伏笔的，父亲等了几十年，终于等到了平儿。
在那一刻，父亲深埋在心里几十年的故事终于又错漏的轻叹声，两个女儿听到也湿润了眼睛。电影里没有说女儿心里是怎么想的，但是她们想必是有所反思，与自己的爱情做对比。似乎年轻人的爱情就和这个时代的颜色节奏一样，鲜艳而迅猛，却像鸡尾酒里的颜色一冲就淡了，为什么那一代人的爱情，可以那么长那么长呢？电影片尾关于两对情侣和好的片段很短，却像是一个个点睛之笔（但是我觉得电影的点睛处有很多），就像是一幅水彩画，刚开始是湿画，自然要大篇幅的铺墨，渲染，随后墨慢慢收干，最后有那么几处干笔，不沾水，但只要几笔就够，就足以呼之欲出。
电影的美，还美在多处隐喻。首先是大女儿的名字瓦儿，与片尾的瓦罐遥相呼应，而平儿说的，“到了台湾，这瓦罐没想到成了老古董了，如果现在卖，也许能卖很多钱”，瓦儿隐喻父亲一生的深情，而瓦罐代表的老古董似乎又是叹息，又是嘲弄，又是敬畏这老古董般的爱情。而素食餐厅一开始就上场的“莲花盅”，似乎也在隐喻着父亲那如莲花般纯净而坚守的心。他也许当初只是为了坚守爱情，但是到了后来，难说了，他坚守素食，并且他知道，心中没有一点禅意的人，是品不了素食的。所以电影里也看到，大多数光顾店面，还亲手要求他做莲花盅的，大多是和他一样年过花甲的老人，年轻人也许没耐心细细地品味其中的禅意和心境。
因为我家电视误导看错了版本。 挖空心思也没明白凭什么能有九分，哦，原来版本错了(附一个满满讽刺的微笑
